专辑简介:斯托里奥尼三重奏(Storioni Trio)仅用了不到五年的时间,就被誉为当今音乐会舞台上最重要的三重奏之一。他们曾在纽约卡内基音乐厅和伦敦威格莫尔音乐厅演出。未来还将赴美国和中国演出。他们之前录制的贝多芬和舒伯特的唱片都获得了极好的评价。艺术家简介:斯托里奥尼三重奏(Storioni Tri)被公认为世界上最杰出的钢琴三重奏之一,由钢琴家巴特·范·德·罗尔(BART VAN DE ROE)、小提琴家沃特·沃森(WOUTER VOSSEN)、大提琴家马克·沃森(MARC VOSSEN)组成,其成立于 1995 年,名字来源于沃特·沃森(Wouter Vossen)演奏的小提琴,这把小提琴是劳伦提斯·斯托里奥尼(Laurentius Storioni)在 1794 年制作的。成立之初,三位音乐家曾与维米尔四重奏、小提琴家艾萨克·斯特恩、大提琴家姆斯蒂斯拉夫·罗斯特罗波维奇以及著名的美艺三重奏钢琴家梅纳赫姆·普雷斯勒密切合作。2000 年获得的克谢斯奖(Kersjes Prize)为他们的音乐生涯开了个好头。在过去的四分之一个世纪里,斯托里奥尼三重奏找到了属于自己的声音和色彩。他们的音乐会精妙绝伦,他们的排练也十分紧张。这些音乐家的目标不仅仅是音乐,他们还想讲述一个故事。音乐可以消除隔阂的信念激励着他们开放这种鲜活的音乐,让尽可能多的观众都能欣赏到。斯托里奥尼三重奏认为,音乐体验的社会性至关重要。他们与观众一起享受不仅在音乐厅内,而且在音乐厅外进行的互动。三重奏经常在独特的空间和非凡的地点演出,这样他们就能带着观众一起踏上探索之旅。斯托里奥尼三重奏的曲目非常广泛,从古典作品到现代作品,从海顿到阿霍。贝多芬在音乐家心中占据着特殊的位置:"他不断挑战我们,让我们重新发现他的音乐是关于什么的,以及我们的个人界限在哪里。乐团曾多次演奏贝多芬的所有钢琴三重奏,使用的乐器既有现代的也有古典的。ccfuck cartoonshin
专辑简介:《D小调安魂曲,K.626》创作于1791年,是莫扎特最后的作品。 1791年秋天,莫扎特曾对妻子说:“我想为自己写一首安魂曲。”不料很快应验,瓦尔茨格伯爵来请他作一首安魂曲以悼念亡妻。莫扎特立即全身心地投入到这部作品的创作中,在给朋友的信中,他写到:“…你知道,创作对我来说至少不比休息更累,况且我也不能无事可作。我预料有些事情将在我身上应验。钟声响了,我只能用标点符号向你表示。”直到去世,莫扎特也没能完成这部富于人道主义色彩的作品,这果然成了他为自己作的安魂曲,最终由他的学生苏斯迈尔根据他留下的手稿续完。他死在35岁那年,生前的天才声誉和奢华生活都没有了,音乐大师在贫病交加中死去。只有他的音乐,没有一丝伤感,充满阳光、欢乐。 莫扎特这部《安魂曲》使用的是传统的《安魂曲》形式,用的是拉丁文歌词,非常真挚、动人。莫扎特一生直到穷极潦倒之时,在他的音乐中也一直没有痛苦,而只有纯净的欢乐。这部临终前的作品仍是如此,只有那种在天国的光芒照耀着他的感觉莫扎特的安魂曲共分八个部分,分别是:进堂咏、垂怜经、继抒咏、奉献经、圣哉经、赞美经、羔羊经、领主咏,继抒咏又包括震怒之日、号角响彻四方、威严的君王、慈悲的耶稣、羞惭无地和痛哭之日;奉献经包括主耶稣基督和牲品与祈祷。莫扎特在写到Lacirmosa的第八小节时去世,他完成了第一部、第二部的合唱和弦乐、第三、四部只完成了合唱,帮他将全曲完成的有艾伯勒、斯塔德勒和莫扎特的学生苏斯迈尔,但主要是苏斯迈尔之功。苏斯迈尔的确才情不足,连莫扎特本人也认为他比较笨。但莫扎特在临终前曾对苏斯迈尔有所交代,而且我个人认为苏斯迈尔续貂并非狗尾,还是基本体现了莫扎特在前一部分的风格,垂怜经的赋格在末乐章重复出现更是莫扎特本人亲自要求的。艺术家简介:尼古拉斯•哈农库特(Nikolaus Harnoncourt)于1929年出生于德国柏林,在奥地利的格拉茨长大,后在维也纳的音乐学院学习大提琴,1952年至1969年期间在维也纳交响乐团(VSO)任大提琴手。1972年开始担任萨尔兹堡莫扎特音乐学院担任教授直至1993年。1953年,哈农库特与她的妻子、小提琴家爱丽丝发起成立了专门用仿古乐器、以本真风格演奏早期音乐的室内乐团维也纳音乐协奏团(Concentus Musicus Wien)。他指挥乐团常年演出13至18世纪的音乐作品,举行了多次全球性巡回演出,其中包括五次美国巡演,从而在国际音乐界掀起了影响深远的“古乐运动”。在正式退休以前,哈农库特依然率领着该乐团活跃在国际乐坛上,并不断录制出屡获大奖的唱片。2016年3月6日哈农库特在家人的陪伴中安详离世。
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